Hoy toca anunciar cuatro nuevos invitados que estarán presentes en el 36 Salón Internacional del Cómic de Barcelona. Tres, de ellos, nombres clave en la línea Vertigo: David Lloyd, creador gráfico de V de Vendetta; Jamie Delano, guionista de Hellblazer y Animal Man y Dave McKean, portadista de la serie The Sandman. Tres autores británicos imprescindibles con los que celebraremos el 25º aniversario del sello Vertigo de DC Comics. Pero no son los únicos creadores que nos acompañarán en esta esperada cita. En Barcelona también estará la guionista Shea Fontana, una de las responsables del fenómeno DC Super Hero Girls. Estos autores asisten al 36 Salón Internacional del Cómic de Barcelona gracias a la colaboración de ECC Ediciones.
 
David Lloyd debutó como historietista en 1977. Su trabajo comenzó a llamar la atención cuando asumió encargos de la división británica de Marvel, donde jugó un papel fundamental en la gestación de un popular luchador contra el crimen, Nightraven, precursor de su más ilustre creación: V, el icónico y subversivo protagonista de V de Vendetta, ideado junto a Alan Moore en 1981, en las páginas de la revista Warrior. Desde entonces, Lloyd ha trabajado para casi todas las editoriales de Reino Unido y para algunas estadounidenses, como DC Comics, destacando su aportación a Hellblazer o a la serie limitada Frecuencia Global. Recientemente, ECC Ediciones ha publicado una nueva edición de V de Vendetta, en formato tomo cartoné. Podéis seguir a David Lloyd en su cuenta de Twitter @LFORLLOYD  y en la web www.lforlloyd.com.
 
El guionista Jamie Delano, nacido en Northampton, Inglaterra. Formó parte de la oleada de autores británicos que llegaron a Estados Unidos durante la década de los ochenta siguiendo la estela de Alan Moore y otros compatriotas. Fue el primer guionista de Hellblazer, de la que se ocupó durante casi cuatro años, y también el sustituto de Grant Morrison en la primera colección de Animal Man. Es por esto por lo que, hoy en día, se lo considera un referente del embrionario sello Vertigo. ECC Ediciones ha recuperado toda su etapa en la serie de John Constantine a través de tres volúmenes integrales. La web oficial de Jamie Delano es www.jamiedelano.co.uky su cuenta de Twitter @jamiedelano.
 
En cuanto a Dave McKean, ha ilustrado numerosos libros y novelas gráficas galardonadas, entre las que se encuentran Orquídea Negra y Asilo Arkham. También ha creado las ilustraciones y el diseño de todas las cubiertas de la famosa serie Sandman, de Neil Gaiman. Ha escrito e ilustrado Cages, obra ganadora de los premios Harvey, Ignatz, International Alph-Art y La Pantera. Ha creado cientos de cubiertas para CD, libros y cómics, e ideado campañas publicitarias para empresas de todo el globo. Reside en el sureste de Inglaterra, donde vivió y pintó Paul Nash, el gran protagonista de uno de sus últimos proyectos transmedia, Black Dog: Los sueños de Paul Nash. Tenéis toda la información actualizada sobre el trabajo de Dave McKean en la web www.davemckean.com y en su cuenta oficial de Twitter @DaveMcKean.
 
Por su parte, Shea Fontana, es guionista de cine, televisión y novelas gráficas. Sus obras incluyen los cortos animados de DC Super Hero Girls, especiales de televisión y películas, Dorothy and the Wonders of Oz, Doctora Juguetes, Los 7E, Whisker Haven Tales with the Palace Pets, Disney on Ice, y el largometraje Crowning Jules. Junto al dibujante Yancey Labat, ha desarrollado los especiales DC Super Hero Girls: Crisis en los finales, DC Super Hero Girls: Hitos y mitos, DC Super Hero Girls: Verano en el Olimpo y DC Super Hero Girls: Tiempos pasados en Super Hero High. También ha aportado su talento a la actualidad del Universo DC, con una pequeña etapa en las páginas de Wonder Woman. Para estar al día de su trabajo os recomendamos que visitéis su página web www.sheafontana.com y su cuenta de Twitter @SheaFontana.

El cómic de humor, provocador y autobiográfico tendrá una destacada presencia en el 36 Salón Internacional del Cómic de Barcelona gracias a la participación del alemán Ralf König y la norteamericana Tillie Walden, dos autores con un estilo muy diferenciado, pero con evidentes puntos en común. La presencia de estos dos grandes autores muestra la diversidad de estilos y géneros en el mundo de la historieta, y tendrán representación en un certamen abierto y sin restricciones como el de Barcelona.
 
Con más de treinta años de trayectoria profesional, Ralf König (Soest, Alemania. 1960) es un autor muy apreciado en nuestro país gracias a su singular estilo. Empezó dibujo libre en la Academia de Bellas Artes de Düsseldorf y poco después se convirtió en el dibujante de cómics más famoso del ambiente gay, que por aquella época tenía todavía mucho por luchar y poco de cómico. En 1987 irrumpió con éxito con el título El hombre deseado, con el que se dio a conocer más allá de su público inicial. Actualmente considerado uno de los mejores humoristas de Europa, sus cómics han servido de modelo para adaptaciones cinematográficas y obras de teatro y ha obtenido múltiples distinciones como mejor dibujante de cómics alemán e internacional en varios salones del cómic (incluyendo el premio a la Mejor Obra Extranjera del Salón del Cómic de Barcelona por El condón asesino en 1992). En el 36 Salón Internacional del Cómic de Barcelona, el autor alemán presentará Pitopausia. Otoño en los pantalones, su última novela gráfica. Podéis seguir el trabajo del autor en su página web oficial www.ralf-koenig.de.
 
La norteamericana Tillie Walden (Texas, 1996) debutó a los 19 años con la novela gráfica The End of Summer, con la que conseguiría el primero de sus dos premios Ignatz. A ésta le seguirían otras dos novelas gráficas (I Love This Part y A City Inside) y un webcomic (On a Sunbeam). En 2017 publicó Piruetas de la mano de Ediciones La Cúpula, una memoria gráfica emotiva y cautivadora en la que se sirve de sus 12 años como patinadora profesional como hilo conductor para trasladarnos a los difíciles años de una adolescencia marcada por la disciplina, la soledad, el bullying y la búsqueda de la propia identidad. Para estar al día de su trabajo os recomendamos que visitéis su página web http://tilliewalden.com y su cuenta de Twitter @TillieWalden.
 
Ralf König y Tillie Walden asisten al 36 Salón Internacional del Cómic de Barcelona gracias a la colaboración de Ediciones La Cúpula.

Tres nuevos autores anuncian su presencia al 36 Salón Internacional del Cómic de Barcelona. Uno de ellos, todo un referente entre los aficionados a los superhéroes y responsable de la serie señalada por la revista Time como ‘el cómic del año en 2013’. La segunda, la responsable del relanzamiento de la nueva encarnación de una popular superheroína y guionista de una singular serie de ciencia ficción. La tercera y última invitada es responsable de una obra que está a medio camino entre la fantasía infantil y el terror más inquietante. Hablamos de Matt Fraction, Kelly Sue Deconnicky Lorena Alvarez que visitarán el Salón del Cómic gracias a la colaboración de Astiberri Ediciones.
 
El guionista Matt Fraction (Chicago, Estados Unidos, 1975) es responsable de series tan personales como Satellite Sam, con Howard Chaykin; Ody-c, con Christian Ward; Casanova, con Gabriel Bá, Fábio Moon y Michael Chabon, y Sex Criminals con Chip Zdarsky. Su personal visión de los superhéroes ha destacado sobre todo en títulos de Marvel Comics, como Los Cuatro Fantásticos, Invencible Iron Man, Ojo de Halcón, El Inmortal Puño de Hierro, Thor, Patrulla-X o Los Defensores. Series en las que ha trabajado, entre otros, con dibujantes españoles como Salvador Larroca, Pasqual Ferry, David Aja, Kano o Javier Pulido.
Fraction ha recibido varios galardones a lo largo de su carrera, entre ellos los premios Pen, Eisner, Eagle y Harvey. Con su esposa, la guionista Kelly Sue DeConnick, ha creado la empresa Milkfed Criminal Masterminds. La página web de Matt Fraction es http://mattfraction.com. Matt Fraction presentará en el 36 Salón Internacional del Cómic de Barcelona Sex Criminals 2. Dos mundos, una policía.
 
Por lo que respecta a Kelly Sue DeConnick (Ohio, Estados Unidos. 1970), empezó en la industria del cómic adaptando al inglés cómics japoneses y coreanos. Cinco años y más de diez mil páginas de adaptaciones después, pasó a los cómics americanos con 30 Days of Night. Eben and Stella, para Steve Niles e IDW. Pronto tuvo trabajo en Image, Boom, Oni, Humanoids, Dark Horse, DC, Vertigo y Marvel. Hoy en día, DeConnick es conocida por éxitos sorprendentes como el relanzamiento de Carol Danvers como Capitana Marvel y el western mitológico nominado a los Eisner Bella Muerte (de los que hasta la fecha Astiberri ha editado los dos primeros tomos en 2014 y 2016, respectivamente): este último fue cocreado con su amiga y colaboradora desde tiempo atrás, Emma Ríos. El proyecto más reciente de DeConnick, el puñetazo al estómago de ciencia ficción llamado Bitch Planet, con Valentine De Landro, debutó con excelentes críticas en diciembre de 2014 y ha recibido múltiples premios. El segundo volumen de esta serie lo presentará DeConnick en el 36 Salón Internacional del Cómic de Barcelona. Kelly Sue DeConnick vive en Portland (Oregón), con su marido, Matt Fraction, y sus dos hijos. Con la compañía de ambos, Milkfed Criminal Masterminds, Inc., DeConnick y Fraction están en la actualidad desarrollando proyectos televisivos para NBC/Universal. Podéis seguir la actualidad de Kelly Sue DeConnick en su cuenta personal de Twitter @kellysue.
 
La guionista e ilustradora Lorena Alvarez (Bogotá, Colombia, 1983) destaca por su trabajo influido por la vitalidad y el color de su ciudad natal. Estudió Diseño Gráfico y Arte en la Universidad Nacional de Colombia, y desde entonces ha ilustrado libros infantiles, publicaciones independientes, publicidad y revistas de moda. En el catálogo de Astiberri podemos encontrar el libro Luces nocturnas, un álbum infantil misterioso y gráficamente apabullante, una hermosa historia sobre el miedo, la inseguridad, la creatividad y el poder de la imaginación, que contará con tres tomos en total. Desde 2008, Lorena Alvarez forma parte de La Procesión Puppet Club, un grupo experimental de títeres compuesto por ilustradores y artistas visuales. La podéis seguir en su cuenta de Twitter @ArtichokeKid.

Los fans de los cómics de superhéroes en general, y de cierto bárbaro cimmerio en particular, así como los de un conejo samurái hábil con la espada, están de enhorabuena gracias a tres autores de renombre internacional.  Estamos hablando de Dann Thomas, Roy Thomas y Stan Sakai. Tres nombres imprescindibles en la industria del comic-book norteamericano y que visitarán el 36 Salón Internacional del Cómic de Barcelona gracias a la colaboración de Planeta Cómic.

La guionista Dann Thomas (Estados Unidos, 1952) publicó su primer trabajo en Savage Sword of Conan en 1981. Al año siguiente empezó a coescribir la saga Arak, Son of Thunder, creada por ella, junto a Roy Thomas, con quien continuaría colaborando en títulos como All-Star Squadron, Crimson Avenger, Avengers West Coast, Wonder Woman o Infinity Inc., publicados por editoriales como DC Comics o Marvel Comics. En solitario, ha escrito series como Wally Wood’s T.H.U.N.D.E.R. Agents o Cadillacs and Dinosaurs. Otros comic-books escritos o coescritos por Dann Thomas son Action Comics y Young All-Stars (DC Comics), Captain Thunder and Blue Bolt (Hero Comics), y Black Knight, Doctor Strange, Sorcerer Supreme o Saga of the Sub-Mariner (Marvel Comics).

Roy Thomas (Jackson, Missouri, Estados Unidos. 1940) es un guionista y editor de cómic estadounidense considerado por muchos como una pieza clave en la historia de esta industria. Cuenta con una de las trayectorias más dilatadas en el sector del cómic y en su bibliografía se cuentan innumerables cabeceras en las que ha trabajado a lo largo de los años. Su carrera como escritor empezó como aprendiz de Mort Weisinger, entonces editor de DC Comics, y posteriormente dio el salto a Marvel Comics, llegando a remplazar al legendario Stan Lee como Editor Jefe. A Roy Thomas se le reconoce el haber introducido el héroe de magazín pulp Conan el Bárbaro en el cómic americano y, en el ámbito de los superhéroes, el haber recuperado personajes de la Era dorada de los años treinta y cuarenta. Además, entre sus creaciones se encuentran personajes muy queridos por los fans como son: Motorista Fantasma, Visión, Puño de Hierro, Quasar…
Entre sus múltiples premios destacan el Premio al Mejor Autor Extranjero otorgado por el Festival Internacional del Cómic de Angoulême en 1974 y el Salón de la fama de los Premios Will Eisner en 2011. Planeta Cómic ha editado Las crónicas de Conan, la edición remasterizada de la mítica serie Conan el Bárbaro. Roy Thomas visita el 36 Salón Internacional del Cómic de Barcelona con motivo de la primera obra de creación propia del autor realizada en España: Red Sonja: La balada de la Diosa Roja, dibujada por Esteban Maroto y Santi Casas y publicada por Planeta Cómic.

El tercer invitado que anunciamos hoy es Stan Sakai nació en Kioto (Japón) en 1953 pero se crió en Hawái y ahora vive en California con su esposa y sus dos hijos, Hannah y Matthew. Se licenció en Bellas Artes por la Universidad de Hawái y completó sus estudios en el Art Center College of Design de Pasadena, California.
Su gran creación Usagi Yojimbo apareció por primera vez en cómic en 1984. Desde entonces, Usagi ha podido verse en televisión como invitado de las Tortugas Ninja, se han hecho juguetes y ropas con su figura y ha protagonizado una serie de recopilaciones en libro. En 1991, creó Space Usagi, sobre las aventuras de un descendiente del Usagi original que presentaba a los samuráis en un escenario futurista. 
Stan Sakai también es un galardonado rotulista gracias a su trabajo en Groo, de Sergio Aragonés, en las páginas dominicales de Spider-Man y en Usagi Yojimbo. Y es que sin duda es un autor de reconocido prestigio: ha recibido un premio Parent's Choice, un premio Inkpot, un premio de la American Library Association, un premio Harvey, cuatro premios Haxtur en España, y varios premios Eisner. En el año 2003, recibió el prestigioso premio de la National Cartoonists Society en su apartado dedicado al cómic y en el año 2011 Sakai recibió el premio Embajador Cultural del Japanese American National Museum. Podéis seguir a Stan Sakai  a través de su página web http://stansakai.com y en su cuenta personal de Twiter @usagiguy.

El miércoles se pone en marcha el XXIII Salón del Manga de Barcelona, una edición que suma días, espacio y colaboradores. El certamen ha presentado sus novedades este lunes, 30 de octubre, en la Escuela de Cómic Joso con la participación del Cónsul General de Japón en Barcelona, Naohito Watanabe; la teniente de alcalde de Deltebre, Anna Giménez; el director de estudios de la Escuela de Cómic Joso, Josep Maria Polls; el colaborador y comisario de las exposiciones Oriol Estrada; la directora general de FICOMIC y directora del Salón del Manga, Meritxell Puig; y el presidente de FICOMIC, Patrici Tixis.
 
Este año el Salón del Manga de Barcelona, que organiza FICOMIC, tendrá lugar del miércoles 1 al domingo 5 de noviembre, ocupando los Palacios 1, 2, 3, 4 y 5 y la plaza Univers del recinto de Fira Barcelona Montjuïc sumando 75.000 metros cuadrados, 5.000 más que en la pasada edición. Este aumento de días de celebración y de espacio es fruto del crecimiento del certamen en expositores, público y visitantes.
 
Patrici Tixis, presidente de FICOMIC, ha agradecido el trabajo hecho a Carles Santamaria, que dejó la dirección de los salones recientemente por motivos de salud, y a su equipo, y ha dado la bienvenida a quien toma el relevo, Meritxell Puig. Tixis considera que este Salón del Manga será un acontecimiento de los más ambiciosos por el incremento de metros cuadrados y de días. Por su parte el director de estudios de la Escuela de Cómic Joso, Josep Maria Polls remarcó el continuismo con las actividades y talleres de ediciones anteriores del Salón del Manga y del Cómic, con los talleres de manga, de anime o la incorporación reciente de las impresoras 3D. Además de los talleres para escuelas en las mañanas del jueves y viernes, Polls ha recordado que los visitantes tendrán disponibles talleres abiertos a todo el mundo los cinco días de Salón del Manga de Barcelona. También ha destacado las clases magistrales y los talleres con autores nacionales en la 5ª planta del Palacio 4. Con la colaboración de Nintendo, alumnos de la Joso trabajarán en un mural dedicado a The Legend of Zelda.
 
Precisamente, la saga The Legend of Zelda será la protagonista indiscutible del stand de más de 1.500 metros cuadrados de Nintendo en el XXIII Salón del Manga de Barcelona. Algo que los asistentes al evento podrán comprobar de primera mano gracias a las diferentes actividades que la compañía nipona ha preparado para estos cinco días.
 
Para la nueva directora general de FICOMIC y directora del Salón del Manga de Barcelona, Meritxell Puig, el certamen transmite ilusión por la gente y las actividades que se realizan, deseando que los visitantes disfruten durante los cinco días del manga, el anime, el cosplay, los videojuegos y las tradiciones japonesas. El éxito del evento se traduce en la venta anticipada, con los abonos y las entradas agotadas para el fin de semana, y el buen ritmo en las de los días laborables. El Salón del Manga ha trabajado en aumentar los metros cuadrados ocupando este año los 5 palacios, distribuyendo a los más de 200 expositores, un 9% más que el año anterior, en dos de ellos para que los visitantes no se acumulen en una sola zona. Puig también ha explicado que este año el Salón del Manga de Barcelona tendrá un extenso y variado programa de actividades, y el escenario y la carpa serán mayores que en ediciones anteriores. Además, el espacio de las áreas de descanso se ha triplicado en relación con el de 2016.
 
El colaborador y comisario de las exposiciones Oriol Estrada ha situado los robots como los grandes protagonistas del XXIII Salón del Manga de Barcelona, por la vinculación de estos, los mechas y los ciborgs con la historia del manga y el anime desde los tiempo del maestro Osamu Tezuka y su Astroboy. Tras él han venido Gundam, los Evangelion o Mazinger Z, de quien habrá una colección de merchandising español de los años 70. El espacio de robótica, con la colaboración de las empresas más importantes del sector en el país y comisariada por Estrada y Jordi Ojeda, contará con robots sensibles y colaborativos con un componente artístico. Algunos de estos robots harán retratos de los visitantes o continuarán las melodías que estos propongan. De las muchas actividades y exposiciones del Salón del Manga, Estrada ha destacado la celebración de los 100 años del anime con un invitado de excepción Masao Maruyama, que trabajó con el maestro Tezuka y es uno de los protagonistas de la historia de la animación japonesa. También, el recuerdo al autor desaparecido Jiro Taniguchi con una retrospectiva y a la autora del cartel del Salón, Kenneos, que también nos ha dejado recientemente. Oriol Estrada también recuerda las actividades alrededor de los 25 años de la publicación de la serie blanca del manga de Dragon Ball y los concursos de cosplay.
 
El certamen contará con la presencia de las mangakas Yôko Kamio (No me lo digas con flores, Planeta Cómic), y Robico (El Monstruo de al lado, Norma Editorial), así como otro nombres propios como los de los autores Yoshiaki Sukeno (Twin Star Exorcists, Norma Editorial) y Masasumi Kakizaki (Rainbow, los siete de la celda 6 bloque 2, ECC Ediciones). Por la parte de animación, además de Maruyama, y gracias a la colaboración de Selecta Visión, tendremos la oportunidad de conocer a Hiroyuki Sakurada y Masatoshi Chioka, productor y director respectivamente de Dragon Ball Super, la nueva serie protagonizada por Son Goku.

La teniente de alcalde del Ayuntamiento de Deltebre, Anna Giménez, expresó lo estimulante que han encontrado la colaboración con el Salón del Manga de Barcelona y la importancia que para el municipio tiene la presencia de unos de los productores más importantes de arroz a nivel europeo, mostrando su esencia. Deltebre llevará su paisaje, cultura y gastronomía a su stand mediante la recreación de sus espacios y las aportaciones de grandes restauradores, la  música y los bailes de la zona.
 
El cónsul de Japón, Naohito Watanabe, ha mostrado su satisfacción en la colaboración con el Salón del Manga de Barcelona, que define como uno de los mega evento internacionales que abre una puerta mágica al mundo encantador de la cultura japonesa en todas sus expresiones. Watanabe ha destacado también la importancia de los robots en el manga y el anime, y que el Salón del Manga se podrá ver cómo estos tendrán aún mayor importancia en nuestras vidas las próximas décadas, protagonizando una cuarta revolución industrial.

Un año más Carmona en Viñetas organiza Autores en Viñetas, las V Jornadas de Encuentro con Autores donde los asistentes podrán disfrutar de las charlas y la presencia de diferentes autores de cómic de nuestro país. Este año el encuentro se celebrará del 27 de febrero al 2 de maro en la Biblioteca Municipal, menos el domingo que será en el Museo de la ciudad.

A fecha de hoy se ha confirmado la asistencia de unos cuantos autores de nuestro país, entre los que se encuentran nombres como Irene Roga (La Canción de Ariadna, Kyriade), Lolita Aldea (El hogar de los juguetes rotos, El Síndrome del hilo enredado), Raúl Arnaiz (Home) o Jordi Bayarri (#haciendotebeos, Newton, la gravedad en acción). Os dejamos el horario que han publicado en su web con los encuentros programados en las fechas previamente dichas. Si tenéis la oportunidad no dudeis en pasaros por allí.

JUEVES 27 (Biblioteca Municipal)
17:00 a 17:30 Inauguración de las Jornadas
18:00 a 19:30 Mesa "Encuentro comiquero en Sevilla". Con Irene Roga, Carlos Hernández, Diego Galindo, Nacho Tenorio, Tito Search y Manuel Díaz

VIERNES 28 (Biblioteca Municipal)
16.30 a 17.15 Presentación de "Comic 21" y "Andrea Down" con JAB y Manel
17:30 a 18:30 Jorge Jiménez y Mikel Janín
18:45 a 19:45 Javi Fernández y Gabriel Hernández Walta
20:00 a 21:00 Jesús Merino

SÁBADO 1 (Biblioteca Municipal)
11:00 a 12:00 Lolita Aldea, El Torres y Diego Galindo
12:15 a 12:45 Presentación de la Asociación Tebeosfera
13:00 a 14:00 Raúl Arnaiz y Jordi Bayarri
17:00 a 18:30 Juan Díaz Canales (presente) y Juanjo Guarnido (videoconferencia)
19:00 a 20:30 Carlos Pacheco (presente) y Kurt Busiek (videoconferencia)

DOMINGO 2 (Museo de la ciudad)
12.00 a 13:00 Francisco Porcel
13:15 a 14:30 Mateo Guerrero y Juan Luis Rincón

Más información: http://autoresenvinetas.blogspot.com.es/